Контекст создания: Михайловское, 1824–1825 годы
«Борис Годунов» был написан Пушкиным в Михайловском между декабрём 1824 года и 7 ноября 1825 года. Это первое крупное произведение периода ссылки — одно из важнейших во всём его творчестве.
В Михайловском Пушкин имел доступ к книге Николая Карамзина «История государства Российского» (тома X и XI, опубликованные в 1824 году), которая впервые предложила современное и документально обоснованное повествование о династическом кризисе 1598–1605 годов — периоде, который русские историки называют Смутным временем. Карамзин обвиняет Бориса Годунова в убийстве царевича Дмитрия (1591). Именно этой версии придерживается Пушкин.
Параллельно Пушкин открывает для себя Шекспира через французские переводы (Летурнёр, Гизо). Он читает «Генриха IV», «Ричарда III», «Макбета». Его восхищает драматическая свобода: отсутствие единств, смешение стилей, множество коротких сцен, шекспировские монологи. Он решает применить эту форму к русскому материалу.
Своему другу Вяземскому он пишет в ноябре 1825 года: “Я хлопнул в ладоши и закричал: Ай да Пушкин, ай да сукин сын!” Эта часто цитируемая фраза указывает на его ощущение, что ему удалось создать нечто беспрецедентное.
Сюжет: династический кризис 1598–1605 годов
В 1584 году умирает Иван Грозный. Его наследник, царь Фёдор Иванович, слабоумен. Реальная власть находится в руках его шурина, регента Бориса Годунова. Юный царевич Дмитрий Иванович, второй сын Ивана, находится в Угличе со своей матерью Марией Нагой.
В мае 1591 года Дмитрий умирает в Угличе при подозрительных обстоятельствах. Официально: эпилепсия, случайное перерезание горла ножом во время припадка. Неофициально: убийство, заказанное Борисом Годуновым для устранения соперника. Карамзин принимает эту версию; Пушкин следует ей.
В 1598 году Фёдор умирает без прямого наследника. Династия Рюриковичей пресекается. Земский собор избирает Бориса Годунова царём. Его правление оказывается трудным: голод 1601–1603 годов, социальные волнения, напряжённость с боярами.
В 1604 году в Польше появляется самозванец. Он называет себя “царевичем Дмитрием, чудесно спасшимся”. Он собирает армию польских и русских казаков и движется на Москву. В апреле 1605 года Борис внезапно умирает (отравление? сердечный приступ?). Его сын Фёдор II убит. Лжедмитрий триумфально входит в Москву в июне 1605 года. Он, в свою очередь, будет убит в мае 1606 года.

Структура
«Борис Годунов» состоит из 23 сцен, которые перемещаются в пространстве (Москва, Краков, Чудов монастырь, польская граница, корчма, поле битвы, Кремль) и во времени (с 1598 по 1605 год). Пьеса отвергает классические единства (места, времени, действия) и принимает шекспировскую структуру.
Основные сцены:
- Открытие (Кремлёвская площадь): бояре обсуждают предстоящие выборы.
- Коронация: Борис принимает трон, сначала отказавшись.
- Чудов монастырь: монах Григорий узнаёт историю убитого царевича и решает выдать себя за него.
- Корчма на границе (в прозе): Григорий, переодетый монахом-нищим, избегает полиции, заставляя читать приказ о розыске монаха, который не умеет читать.
- Царь Борис: первый монолог царя, размышление о вине, раскаянии, страхе перед народом.
- Польская сцена: Григорий-Дмитрий в Кракове, приём у польских магнатов.
- Сцена любви (Григорий и Марина Мнишек, его польская невеста): двусмысленная — Марина любит его как будущего царя, а не как мужчину.
- Польша, поле битвы.
- Москва, Борис и его сын: Борис готовит сына к правлению.
- Смерть Бориса (апрель 1605 года).
- Узурпация: Лжедмитрий входит в Москву.
- Финал: бояре объявляют о смерти сына Бориса. “Народ безмолвствует” (последняя ремарка).
Образ Бориса
Борис Годунов — великий трагический герой пьесы. Пушкин изображает его как компетентного, умного царя, павшего из-за собственного преступления. Его первый монолог — «Я дости́г верховной власти» — это глубокое размышление о вине:
Я дости́г верховной власти. Шестой уж год я царствую спокойно; Но счастья нет моей душе. Напрасно Мне мнится, что во всех моих Делах Я зрю одно лишь благоденствие. Всё Мне кажется, что кровь царевича Младенца На мне лежит, и что она Кричит Из гроба, и что я не в силах Скрыть Её от глаз моих.
Борис знает. Он приказал (или позволил совершить) убийство царевича. Его правление, даже компетентное, проклято основополагающим преступлением. Пушкин делает его русским Макбетом. Это не посредственный тиран, а выдающийся государственный деятель, уничтоженный актом, который привёл его к власти.
Лжедмитрий
Самозванец Григорий Отрепьев — он же Лжедмитрий — фигура неоднозначная. Пушкин не изображает его чистым шарлатаном. Напротив: Григорий верит, по крайней мере частично, в собственное самозванство. Он одержим видением, он чувствует “русский” призыв занять своё место. Польская сцена с Мариной Мнишек — где холодная полька любит его за будущую корону — одна из самых жестоких в русском театре.
В интерпретации Пушкина Григорий — самозванец, но не полный лжец. Он воплощает вопрос: кто истинный царь, когда династия пресекается? Династическая легитимность, будучи утраченной, оставляет пустоту, которую могут заполнить только самозванцы.
«Народ безмолвствует»
Последняя ремарка — добавленная Пушкиным в 1830 году для публикации — самая известная в пьесе:
“Народ безмолвствует.” Народ безмолвствует.

После объявления о смерти сына Бориса (бояре говорят: “Да здравствует царь Димитрий Иванович!”), народ, вместо того чтобы кричать “Да здравствует!”, хранит молчание. Это молчание тяжело: оно означает, что русский народ судит — он знает, что Лжедмитрий на самом деле не царевич, он знает, что Фёдор и Мария Годуновы только что были убиты, он знает, что нация вступила в период смут.
Эта ремарка стала пословицей в русском языке для обозначения народа, который видит, понимает, судит — но молчит. Её используют все последующие русские писатели как образ отношений между народом и властью.
Восприятие и цензура
Пьеса была запрещена к постановке императорской цензурой на пять лет. Николай I, личный цензор Пушкина с 1826 года, отказал в публикации и предложил Пушкину сделать из неё “исторический роман в духе Вальтера Скотта”. Пушкин отказался менять драматическую форму.
В 1831 году наконец была разрешена версия с сокращениями. Пьеса вышла отдельным томом. Но ни один театр её не ставил. Первая постановка состоялась 17 сентября 1870 года, через тридцать три года после смерти автора, в Мариинском театре Санкт-Петербурга. Сценическая традиция пьесы вписывается в долгую линию великого русского репертуара — Чехов на сцене до Станиславского — которая продолжает формировать программы многих современных французских театров.
Опера Мусоргского
Модест Мусоргский начал сочинять свою оперу «Борис Годунов» в 1868 году. Первая версия была отклонена Мариинским театром в 1870 году. Мусоргский переработал её в 1872 году — добавив сцену в корчме и большой польский хор. Переработанная версия была впервые поставлена 8 февраля 1874 года.
Либретто очень близко следует тексту Пушкина в большинстве сцен. Мусоргский сохраняет:
- монолог Бориса “Я дости́г верховной власти”
- сцену в Чудовом монастыре (летописец Пимен + Григорий)
- сцену в корчме
- сцену смерти Бориса
- возглас “Народ безмолвствует” (в версии 1869 года; в версии 1872 года оперу завершает сцена бунта)
Опера была вновь оркестрована Римским-Корсаковым в 1896 году, и именно в этой смягчённой версии она долгое время исполнялась. С 1970-х годов постановки часто возвращаются к оригинальному тексту Мусоргского.
Сегодня опера считается одной из вершин русского оперного искусства и сыграла решающую роль в международном признании драмы Пушкина.
Для дальнейшего чтения
О политическом контексте написания (ссылка в Михайловском, декабристы) см. Декабристы и Пушкин. О пушкинском театре в целом см. Театр и драмы Александра Пушкина. О других исторических адаптациях см. Капитанская дочка. О музыкальных адаптациях Пушкина, в частности опере «Алеко» по Пушкину — написанной Рахманиновым в 1893 году по «Цыганам» — см. руководство Belinsky.info по этому композитору.
«Борис Годунов» продолжает вдохновлять русскую сцену и экран; наш материал с критиком-славистом Софи Маршан возвращается к [современным кинематографическим адаптациям драмы](/blog/pouchkine-cinema-russe-adaptations- contemporaines-2020-2026-entretien-critique-slaviste/), включая текущий проект Александра Сокурова.